Exposicions

Montserrat com a paisatge interior

Al centre del quadre destaca una massa vertical amb forma de columna o piràmide; és el cor emocional de l’obra. Els seus colors —verds, blaus, ocres— evoquen el paisatge de Montserrat.

Colors amb càrrega simbòlica.

• Verds i blaus: calma, natura, introspecció.
• Morat: patiment, però també força femenina.
• Groc: llum, sol, camps… vida.

Un rostre, una llum

A la part superior apareix parcialment un rostre darrere del relleu muntanyós. Una llum l’envolta, i la cabellera es transforma en núvols. Al damunt, un perfil de muntanya fa de diadema. És difícil no llegir aquesta part com un símbol: una presència femenina poderosa i serena, arrelada a la natura i oberta a la transcendència.

El sentiment fet imatge

Antolina Vilaseca transforma la pintura en una espiritualitat que mai no és explícita, però sempre hi és.

Aquest autoretrat no diu “així sóc jo”, sinó “així em sento jo”.

Montserrat, en aquest context, no és només un paisatge; és part de l’ànima de l’artista.

GEA – La Terra

El col·lectiu Vicentines, un grup de dones artistes, exposa una trentena d’obres de temàtica relacionada amb el Dia Internacional de la Dona.

El moviment Art Viu en el Centenari del Cercle Artístic de Manresa

Quatre artistes (tres homes i una dona) que havien format part d’Art Viu, moviment renovador i dinamitzador de l’art i la cultura a Manresa en els anys 60, tornen a exposar plegats dins els actes del centenari del Cercle Artístic de Manresa.

Amb obres dels anys 60 i actuals, testimoniegen la importància que el moviment cultural (teatre, música, literatura i art en general) va tenir en el seu moment.

Les que avancen

Les “que avancen” agafa el nom de la figura de “la que camina”, personatge d’una novel·la de Wilhelm Jensen de la que, posteriorment, Freud en va fer una anàlisi psicològic.

L’exposició agafa “la passa” com element unificador. La petjada com a rastre, indici de l’acció d’avançar, de fer camí, com a testimoni d’un recorregut individual i col·lectiu de les dones com a membres de la societat”.

Alfabet Calderer

Exposició- homenatge a Lluís Calderer

Muntatge expositiu. Homenatge pòstum a l’escriptor i activista cultural manresà Lluís Calderer al llarg de la seva vida. L’exposició recull textos, fotografies, cinema, música i obres de diferents artistes, entre elles d’Antolina Vilaseca que hi aporta obres creades a partir de textos de Lluís Calderer o bé obres per a les que l’escriptor havia redactat expressament textos diversos.

El Llenguatge de les Caixes.

Segona exposició pública del projecte El Llenguatge de les Caixes, duta a terme al Museu de Manresa. Mostra conjunta d’Antolina Vilaseca i Hilda Zagaglia.

Les dues artistes coincideixen a la Biennal d’Art Contemporani de Florència de 2001 i descobreixen els paral·lelismes de les seves obres i pensament així com els parentius entre les seves respectives ciutats (Alta Gràcia es deia en els seus inicis Potrero de Sant Ignacio de Manresa) de forta petjada jesuítica.

Exposició a Museo Liniers

El Llenguatge de les Caixes.

El llenguatge de les Caixes és un projecte expositiu impulsat per el Museu Comarcal de Manresa i el Museo Nacional Estancia Jesuítica de Alta Gràcia y Casa del Virrey Liniers de la ciutat d’Alta Gracia (Argentina).

El dissabte 19 desembre a Alta Gràcia, Argentina, es va inaugurar a Alta Gracia l’exposició El llenguatge de les caixes. Es tracta d’una mostra conjunta d’Antolina Vilaseca i Hilda Zagaglia, artistes vinculades a dues ciutats, Manresa i Alta Gracia (Argentina), en les que l’herència i la presència jesuítica són molt importants.

Antolina Vilaseca i Hilda Zagaglia es varen conèixer a la Biennal d’Art Contemporani de Florència el 2001, on van descobrir els paral·lelismes de la seva obra i del seu pensament així com els parentius entre les seves respectives ciutats (Alta Gràcia es deia en els seus inicis Potrero de Sant Ignacio de Manresa).

A la inauguració de l’exposició a l’Argentina hi varen assistir per via telemàtica les dues artistes, els directors dels dos museus, representants dels dos museus i el Ministre de Cultura d’Argentina, Tristán Bauer, que va destacar la importància de la cultura a les societats i l’especial significat que té l’exposició El llenguatge de les caixes, ja que amb ella “es posa de relleu la cultura com a espai de connexió entre continents, llegats històrics i persones”.

L’exposició és farà al Museu Comarcal de  Manresa en dates futures subjectes als condicionants de la pandèmia i s’anunciarà al web i Instagram.

Més informació al web del Museu Liniers d’Alta Gracia (Argentina)

El Part és Art

Exposició artística amb motiu del 20è aniversari de Migjorn Casa de Naixements.

Projecte amb pràctiques diverses (pintura, escultura, instal·lacions, tèxtil, música, poesia, etc.) que s’ha desenvolupat amb la participació de les artistes següents:

Ana Álvarez-Errecalde; Viola Canals; Montse Catalán Morera;  Anna Cayuela González; Tània E. Ruíz; Janis Freitas Almeida; Andrea Furlan Gramaglia; Alba Juanola Casajuana; Llevadores de Migjorn; Luciana Losada Gachet; MónicaManso i Benedicto; Ona Monfort Carles-Tolrà; Teresa Montsech Vilaseca; Sònia Moya Villanueva; Tànit Navarro Bittorf; Myriam Negre Masià; Sara Nicolás Ibáñez; Esthe  Pardo Herrero;  Esther Prim Baillo; Xesca Prohens Lladó; Maroia Romero i Morillo; Xènia Ros Izquierdo; Reme Sánchez Rubio; Las Tricotorras; Antolina Vilaseca Masachs.

Més informació al web del projecte.

El gravat. Un món per descobrir.

Exposició didàctica sobre el gravat a la Biblioteca Ramon Fernández de Castelldefels.

Incloïa també obres també d’Esther Boix, CESC, Omar Godínez, Marzo-Mart, Marta Montcada, Teresa Montsech, Vicenta Nevado, Josep Niebla, Paulí, Pere Porquet, Albert Ráfols-Casamada, Jonathan Talbot i Joan Pere Viladecans.

Veure CATÀLEG

Paper d’artista

Exposició conjunta amb Omar Godínez, Josep M. Massegú i Teresa Montsech.

Obra exposada: gravats.